Advertentie

rei kawakubo: de vrouw die verbeelding tot leven laat komen

Het werk van Rei Kawakubo bij het label Comme des Garçons is een realistische weergave van de wereld en van de mode-industrie. Na vier seizoenen van somberheid, laat Kawakubo deze lente het licht weer toe.

door Anders Christian Madsen
|
08 maart 2016, 8:43am

In september 2013 zei Rei Kawakubo op de Comme des Garçons-show dat ze geen (draagbare) kleren had ontworpen, maar gewoon dingen had gecreëerd. Elke look was anders en het publiek probeerde er iets van kledingstukken in te zien. Soms herkende je een jurk, soms helemaal niets. Kawakubo hield geen rekening met de regels die de hedendaagse mode-industrie ontwerpers oplegt: draagbaarheid en commercialiteit zijn de sleutelwoorden vandaag de dag. In maart 2014 noemde ze haar nieuwe collectie Monster. De vormen van de voorgaande seizoenen waren theatraler, groter, donkerder en grotesker. "De gekte van de mensheid, de angst die iedereen heeft, het gevoel wanneer we ons gezonde verstand kwijt lijken te zijn. Ik wilde het standaardbeeld dat mensen van schoonheid hebben in twijfel trekken."

Precies een jaar later toonde ze een collectie die gedomineerd werd door rode en zwarte tinten, kleuren die verwezen naar 'rozen en bloed'. Kawakubo's kenmerkende vormen leken bedekt te zijn met bloed en hier en daar een doorn van een roos. De spanning werd vier seizoenen lang opgebouwd en dit was het dramatische hoogtepunt - de strijd tussen het goede en het slechte. Met welk resultaat? In maart 2015 presenteerde Kawakubo haar Ceremony of Separation. Het publiek keek geëmotioneerd toe hoe de gesluierde modellen in kolossale creaties over de catwalk schreden.Vier seizoenen lang had Kawakubo zichzelf uitgedaagd, vocht ze tegen de commercialisering van de mode-industrie en stopte ze zoveel mogelijk emoties in haar werk. Haar toewijding en creativiteit waren de alarmbel die ze al twee jaar aan het luiden was. En toen veranderde haar gemoedstoestand.

Een 'blauwe heks' vormde de inspiratiebron voor haar collectie in september 2015, die opmerkelijk anders was dan haar voorgaande shows. De muziek van David Lynch' Blue Velvet zette alvast de toon. De collectie bestond voornamelijk uit felrode, pluizige pruiken. Magisch blauw, vorstelijke veren, luipaardprint en ruches gaven de collectie iets mysterieus. De pijn van de voorgaande seizoenen maakte plaats voor optimisme en dankbaarheid. Volgens de Keltische traditie staat de blauwe heks voor geduld en vrede.

De ongeremde creativiteit van Comme des Garçons is bewonderenswaardig, maar wie zou deze bombastische stukken in het echte leven dragen? In een tijd waarin alles snel moet gaan en massaproductie de overhand heeft, is er iets interessant aan de gewaagde ontwerpen van Kawakubo. Net als bij reality-tv, gaat iedereen naar de shows van Kawakubo om emotie, mystiek en haar creatieve kant te zien. Maar Kawakubo's jurken worden niet gemaakt om uitsluitend op de catwalk getoond te worden of om in een atelier ergens in Parijs gepast te worden. De stukken hangen naast haar commerciëlere lijn te wachten tot iemand ze koopt. In een tijd waar commercialiteit belangrijker is geworden dan creativiteit, maakt dat het label zo interessant: bij Comme des Garçons komt verbeelding tot leven. 

Credits


Tekst Anders Christian Madsen
Fotografie Danko Steiner 
Fashion Director Alastair McKimm 
Make-up Francelle bij Art and Commerce
Nail technician Natalie Pavloski bij Bridge Artists, maakt gebruik van Chanel
Fotografie assistentie Guario Rodriguez, Dave Mould
Digital operator Rob Dowsley
Styling assistentie Lauren Davis, Sydney Rose Thomas
Make-up assistentie Takahiro Okada
Productie Helena Martel Seward
Casting Angus Munro voor AM Casting (Streeters NY)
Speciale dank aan Daphne Seybold 
Model Ruth Bell bijThe Society
Ruth draagt kleding van Comme Des Garçons.  

Tagged:
Comme des Garçons
Rei Kawakubo
Alastair McKimm
fashion interviews
danko steiner