Advertentie

tien tips voor beginnende modestudenten

i-D vroeg een aantal modedocenten naar hun advies voor iedereen die droomt van een creatieve carrière.

door James Anderson
|
10 maart 2016, 9:10am

Of je nu een studie wil volgen tot ontwerper, schrijver, fotograaf of stylist; er zijn een aantal aspecten die kunnen bepalen wie er wel of niet worden aangenomen op een van de vele begeerde modeopleidingen. Met dit in gedachten benaderde i-D tien docenten aan kunstcolleges in en rond Londen. Dankzij hun jarenlange ervaring weten ze welke vaardigheden en eigenschappen belangrijk zijn op weg naar de top.
Laat hun wijze woorden op je inwerken, want deze tien talenten leren studenten niet alleen hoe je het maakt in de mode - ze doen dit zelf ook.

Fabio Piras, docent MA Mode, Central Saint Martins
"Waarom wil je het? Wat is je ambitie? Ben je echt geïnteresseerd in het onderwerp? Wie denk je dat je bent? Waar hou je van en waar gaat je hart sneller van kloppen? Heb je iets te zeggen? Een modeopleiding zal je helpen deze vragen te beantwoorden. Maar als er iets anders is dat je liever zou doen, dan kan je dat beter doen."

Hywel Davies, docent BA/MA Modecommunicatie, Central Saint Martins
"Werk hard, ken je onderwerp, wees jezelf en kleed je gepast. Zorg ervoor dat je goed over je socialmediaprofielen nadenkt, zodat die uit meer bestaan dan selfies."

Judith Watt, docent BA Modejournalistiek, Central Saint Martins
"Voor mij draait het om authenticiteit, een open visie, een fascinatie voor kleding uit het heden of verleden, en originaliteit. Je moet ook visueel ingesteld zijn. Zelfs al zie je jezelf als schrijver, zonder begrip van het visuele ben je nergens. In het geval van journalistiek is het belangrijk dat je boeken en artikelen verslindt. Dat is nodig als je de beste wilt zijn."

Dennis Maloney, docent BA Modejournalistiek, University for the Creative Arts
"Je moet op de hoogte zijn van de stand van zaken, weten wat veelgebruikte modetermen zijn, de tijdsgeest begrijpen en je bewust zijn van het modesysteem - niet alleen van de vier grootste fashion weeks, maar ook alles daarbuiten. Het is ook belangrijk om te weten wat er gebeurt in het modenieuws. Niet alleen bij de grote namen, maar ook bij de opkomende ontwerpers. En je moet wat weten over subculturen. Je moet naar verschillende tijdschriften kijken, niet enkel de voor de hand liggende als Vogue of Elle. En je moet goed kunnen communiceren."

Andrew Tucker, docent MA Modejournalistiek, London College of Fashion
"Bij toelatingsgesprekken kijk ik naar creativiteit, ambitie en een gevoel voor humor. Iemand die me kan verrassen, me kan intrigeren of verwarren. Ik heb niet echt interesse in de zogenaamde 'coole' student die alle namen kent (hoewel het wel fijn is dat ze deze namen kennen). Buitenbeentjes zijn veel interessanter om mee te werken. De twee dingen die ik over het algemeen het belangrijkst vind om te zien zijn integriteit en een verlangen om te leren. Maar een goed gevoel voor humor is ook nooit verkeerd - je zal het nodig gaan hebben in deze industrie."

Claire Robertson, docent MA/BA Modecommunicatie en -Promotie, Central Saint Martins
"Ze zeggen dat een foto meer zegt dan duizend woorden. Dit jaar heb ik honderden portfolio's moeten bekijken, en uiteindelijk denk ik dat ik op zoek ga naar iets wat me direct raakt. Sorry dat ik het niet echt in woorden kan uitdrukken. Ik denk dat het passie is, of het nu timide of uitgesproken is. De foto's hoeven niet perfect te zijn op technisch gebied, maar ze moeten iets zeggen, een bepaalde visie uitstralen, en zeker niet proberen om modieus te zijn. Verder ga ik in het portfolio op zoek naar een individuele en authentieke stem in het geschreven deel. Iemand die culturele, sociale en politieke invloeden verwerkt in de creatie van hun beeld, laat zien dat je voor een goed modebegrip verder moet kijken dan de modewereld.

Julie Verhoeven, tutor MA Womenswear, Central Saint Martins
"Mijn beste advies is om nieuwsgierig te zijn. Heb een mening en spreek deze uit. Wees vurig en gepassioneerd."

Nilgin Yusuf, docent MA Mode Mediaproductie, London College of Fashion
"We zoeken studenten die gemotiveerd zijn door mode en hun toekomst willen vormen rond die industrie. Die motivatie moet naar voren komen in persoonlijk werk, zoals een blog, een portfolio of andere werkervaring. Op het masterniveau zoeken we ook naar een specifieke focus; een gebied of thema dat de kandidaat aanspreekt en wat ze met meer diepgang zouden willen onderzoeken. Uiteindelijk wil ik dat mijn studenten uitgesproken individuen worden die zowel kennis hebben als praktijkervaring. Daarnaast gaat mijn voorkeur uit naar mensen die hard willen werken en enthousiast, nieuwsgierig, scherp en communicatief zijn. We zoeken naar mensen met creatieve potentie die gedreven, volwassen en onafhankelijk zijn in hun leerproces."

Rob de Niet, docent BA Modejournalistiek, University for the Creative Arts/ docent Post MA Modejournalistiek, London College of Fashion
"Het is belangrijk om veel te lezen over de meest uiteenlopende onderwerpen - niet alleen de gebruikelijke modetijdschriften, maar ook over kunst, muziek, technologie, subculturen, de industrie, en de huidige gang van zaken. De mode is geen gesloten wereld en zo zou je het ook niet moeten zien. Ontwikkel bepaalde voorkeuren - wie is een goede modeschrijver en wat is er zo goed aan zijn of haar werk? Weet hoe je moet schrijven. Het is nu makkelijker dan ooit om je werk te publiceren en als je goed kan schrijven, zal je worden opgemerkt. Schrijf echter geen hele gedachtegangen op. Ga erop uit, interview mensen, maak dingen mee, schrijf over de dingen die je gebeuren."

Peter Jensen, tutor MA Mannenmode, Central Saint Martins
"Wees dapper, kom op tijd en wees geen betweter."

Credits


Tekst James Anderson
Fotografie Piczo

Tagged:
Central Saint Martins
London College of Fashion
mode interviews
modestudenten