prada’s lente/zomer 16-collectie is “post-bescheiden”

“Bescheidenheid is niet meer van nu - alles moet overdreven worden,” vertelt Miuccia Prada na de modeshow voor mannen en resort.

door Anders Christian Madsen
|
22 juni 2015, 2:13pm

​Photography Jason Lloyd Evans

Eén van de grootste paradoxen in de mode is de haat/liefde-verhouding die de industrie heeft met uitbundigheid. Het is de basis waarop deze handel is gebouwd, en toch is de uitstraling van de ontwerpers die het label 'cool' hebben gekregen, over het algemeen juist introvert en intellectueel van aard. Denk maar eens aan Martin Margiela, Phoebe Philo en natuurlijk Miuccia Prada - de zogenaamde 'denkende' ontwerpers. In veel opzichten kan Prada's lente/zomer '16-collectie voor mannen en resort gezien worden als een sluw en tegelijkertijd vrolijk onderonsje met de consument. "Alles begon met het idee van een T-shirt," vertelt Miuccia Prada backstage. "De collectie is het visuele concept van het belang van indruk maken. We hebben geanalyseerd hoe concepten als eerlijkheid, menselijkheid en eenvoud te vergelijken zijn met de noodzaak om duidelijk, agressief en luid te zijn

Voortbordurend op de recente discussies over normcore heeft Prada besloten haar look als 'post-bescheidenheid' te bestempelen. Het is een term voor een bescheiden manier van kleden die zo geforceerd is dat het zichzelf tegenspreekt. "De jurken waren natuurlijk aan het einde van het proces helemaal niet meer bescheiden, omdat ze allemaal handgemaakt zijn. Dus eigenlijk realiseer je je dat een luxemerk geen T-shirts de catwalk op kan sturen," grapt ze. Uiteraard was er niets bescheiden aan de jassen met pailletten, de gestreepte shirts en de rokken en jurken met een motief van konijntjes. De post-bescheidenheid van Prada kan daarentegen gevonden worden in de ironie van het betekenisloze dat betekenis probeert te verwerven. Of iets duurs dat er goedkoop uit wil zien. "Deze symbolen zijn gekozen omdat het volgens ons de meest infantiele symbolen zijn," zegt ze over de motiefjes van onder andere konijntjes en ogen. Het publiek van de show probeerde te raden waar deze symbolen nou voor stonden, terwijl ze dus in werkelijkheid niets betekenden.

"Het hele idee was om met iets gewaagds juist tegenwicht te bieden voor de bescheidenheid die wij voor ogen hebben, om het met elkaar in balans te brengen. Dus echt elk teken en symbool heeft tijdens de ontwikkeling de revue weleens gepasseerd," vertelt mevrouw Prada. "Eigenlijk hou ik er niet van om met symbolen te werken omdat ik het niet fijn vind om gedachten te simplificeren. Gedachten zijn zo gecompliceerd dat een symbool deze simpelweg nooit adequaat kan weergeven. We hebben daarom gekozen voor de meest nietszeggende symbolen. Het heeft voor ons alleen grafische kwaliteiten." Niets is minder waar en dat weet Prada maar al te goed. Deze symbolen hebben dankzij Prada meer betekenis gekregen dan ooit. Dit idee wordt overigens herhaald in de mannencollectie. De modellen dragen korte, glimmende broekjes en kleine hemdjes. Dit moet een soort eenvoud uitstralen, maar tegelijkertijd zijn deze modellen onwijs gestyled. Het is het toonbeeld van valse bescheidenheid. "We wilden dat de collectie niet te sportief werd. Maar natuurlijk lijkt de collectie heel sportief als we met korte broeken komen. Deze collectie gaat meer over naakt zijn, menselijkheid en normaal doen," legt Miuccia Prada uit.

Het interessants is misschien nog wel dat het een heel fijne zomercollectie is geworden. Precies zoals Prada het voor ogen had. En dat met zoveel intellectuele lagen onder de oppervlakte. In dat opzicht was deze collectie een perfect voorbeeld van de paradox van het stempel 'cool', dat Prada draagt: het betekende iets omdat het niets betekende en dat is cool.

Credits


Tekst Anders Christian Madsen
Fotografie Jason Lloyd Evans

Tagged:
prada
SS16
LCM
spring/summer 16