the fashion issue

2016 is nu al het jaar waarin de modewereld vol met vragen zit, maar de antwoorden zijn nog ver te zoeken. Hoewel niemand weet wat de toekomst zal brengen, is het duidelijk dat de modewereld klaar is voor verandering…

|
feb. 9 2016, 11:22am

Is het nog logisch om kleding te ontwerpen op basis van de seizoenen? Wordt genderloze kleding de norm? Zullen we collecties meteen vanaf de catwalk kunnen kopen? Hoe beschermen we de creativiteit van onze ontwerpers die ook moeten voldoen aan de commerciële eisen van hun modehuizen?

Het is 2016 en de modewereld zit vol met vragen, maar nog niemand lijkt de antwoorden te hebben. Digitale en social media hebben het modelandschap voorgoed veranderd, en we hebben moeite om de snelle ontwikkelingen bij te houden. Hoewel niemand weet hoe de toekomst eruit zal komen te zien, is het duidelijk dat het tijd is voor verandering…

In i-D's The Fashion Issue vragen we aan ontwerpers, stylisten, critici, en haar- en make-upartiesten welke positieve veranderingen zij graag zouden zien. Van "pas de kalender aan, zodat we niet langer lentekleding uitbrengen in januari" tot "breng het terug tot twee collecties per jaar" - hun antwoorden zullen je wellicht verassen. Van Clare Waight Keller van Chloé tot Yohji Yamamoto, en van Joe-Casely Hayford tot Rag & Bone, allemaal hebben ze een bepaalde toekomstvisie. Wat is er nog meer nodig voordat de grote stap wordt gemaakt?

De legendarische modecriticus Sarah Mower liet in een krachtig manifest aan de industrie weten dat het tijd is om wat gas terug te nemen, een stapje achteruit te doen en na te denken over wat er nu echt relevant is. We moeten de moed vinden om vastgeroeste ideeën uit te dagen, de industrie te doorbreken en een nieuwe weg inslaan. Zoals Sarah uitlegt: "De enige manier waarop de industrie kan veranderen is door naar nieuwe mensen te luisteren, jonge mensen, die van buitenaf naar binnen komen en te laten zien wat al die tijd eigenlijk al duidelijk was: dit is onzin, het spreekt ons en onze verlangens niet aan en wij gaan het helemaal anders doen."

Gelukkig zijn er genoeg frisse gezichten te zien in New York, Londen, Milaan en Parijs, die de mode-industrie maar al te graag zouden veranderen. We zetten deze onafhankelijke creatievelingen die hun eigen pad volgen in de schijnwerpers. Van oud-Central Saint Martins-leerling Charles Jeffrey - die de maandelijkse clubnacht LOVERBOY in Londen begon om zijn master te kunnen betalen - tot Simone Rocha, Vetements, Matthew Dolan, Erdem en het nieuwe Parijse label Koché; zij bewijzen dat het bewandelen van je eigen pad (of dansen, in het geval van Charles) het beste is dat je kan doen.

De iconische modefotograaf Mario Sorrentini werkte samen met i-D's Fashion Director Alastair McKimm om prachtige nieuwe gezichten te schieten, waaronder Frederikke Sofie, Dilone, Ruth Bell en Fernanda Ly in een vernieuwende 'fashion story' die de punkroots van i-D eert.

We brengen ook een ode aan Comme des Garçons, een van de krachtigste en invloedrijkste onafhankelijke modelabels op aarde, en praten met Adrian Joffe (een man met een echte punkziel) over zijn baanbrekende werk bij Dover Street Market.

Achter iedere grote modester staat een hardwerkende assistent. We ontmoeten de jonge mannen en vrouwen die in de leer zijn bij de grootste namen uit de mode, en vragen hen om hun ideeën over de industrie waar ze in terecht zullen komen te delen. We weten niet hoe de toekomst van de mode eruit zal zien, maar we kunnen hem wel veranderen! 

Holly Shackleton, Editor-In-Chief

Credits


Tekst Holly Shackleton
Fotografie Mario Sorrenti
Fashion Director Alastair McKimm
Frederikke draagt jas Louis Vuitton. Vintage T-shirt en oorbellen stylists studio.
Dilone draagt jas en vest Saint Laurent door Hedi Slimane. T-shirt en oorbellen stylists studio. 
Fernanda draagt jas en haarband Miu Miu. T-shirt stylists studio. Choker van model.
Ruth draagt jas en top Gucci. Oorbellen stylists studio.