para la joven diseñadora ucraniana yulia yefimtchuk, la moda siempre es política

La colección primavera/verano 2016 de Yulia Yefimtchuk está inspirada en el tumulto y la inestabilidad política de su hogar en Ucrania, en el arte constructivista y en la sexualidad combativa.

por Lisa Riehl
|
13 Enero 2016, 10:59pm

La moda y la política siempre han estado vinculados; a veces de forma oblicua, pero la mejor ropa de los mejores diseñadores siempre hacen declaraciones. Claro, a veces la moda y la política significa discutir los armarios de Angela Merkel y Hilary Clinton, o deliberaciones reduccionistas sobre la actividad económica y la longitud de las faldas. Pero para la joven diseñadora ucraniana Yulia Yefimtchuk, la moda y la política se han vuelto inevitablemente entrelazadas.

La diseñadora vive y trabaja en Kiev, capital de Ucrania. Terminó sus estudios de moda en la State University of Decorative and Applied Art and Design en Kiev en 2009. En 2014, presentó su colección para una audiencia internacional como finalista en los Hyères Festival. Al final no se llevó a casa el premio principal, pero los miembros del jurado Carol Lim y Humberto Leon crearon sumariamente su propio premio para ella y ordenaron su colección para Opening Ceremony. Y eso (me atrevo a decir) es mucho más valioso que cualquier premio ya existente.

La moda de Yulia Yefimtchuk toma influencia del movimiento constructivista ruso de principios del siglo XX, apareció tanto en arte como en posters de propaganda comunista, fue representante del mundo feliz al que estaba entrando Rusia. La frase: My God, Help Me Survive This Deadly Love, cubre toda la colección otoño/invierno 2016, inspirada por la famosa pieza de graffiti en el muro de Berlín que muestra un beso entre el primer ministro de la URSS Leonid Brezhnev y el líder de Alemania Oriental Erich Honecker. 

La palabra "Primavera" en cirílico adorna las creaciones de su colección recién lanzada para la temporada primavera/verano 2016. Está inspirada en la película de Michael Kaufman, In Spring, que documenta la construcción de la ciudad de Kiev en 1929, y el comienzo de la primavera, y el despertar de la ciudad y la naturaleza.

En consecuencia, la ropa inspirada en uniformes que son el ADN de Yefimtchuk se enriquecen con volantes, transparencias a cuadros, destellos de color brillante y recortes sugerentes. Una película de acompañamiento para la colección fue rodada en Berlín y presenta el poema, Spring Again, Hope Again, por la poeta ucraniana, Lesya Ukrainika. Hablamos con Yulia Yefimtchuk acerca de sus inspiraciones y las posibilidades de la moda política.

Vives y trabajas en Ucrania, ¿qué significa este lugar para ti?
La situación política en Ucrania no es estable, pero hay personas increíbles. Mis amigos y familia viven aquí y siempre están dispuestos a apoyarme. No hay un punto muerto aquí. Habrá una solución para cada situación difícil.

¿Cuán política puede ser la moda?
La política está en todas partes, incluso el amor es político, y la moda y el arte son siempre políticos. La moda está conectada a la política porque la política impacta los sistemas en los que vivimos. 

¿Tienen algo que ver los antecedentes y el lugar de residencia de un diseñador?
En cierto sentido sí tiene que ver con el lugar donde un diseñador vive y trabaja. Pero, en principio, la política es global e influye a todos.

A la moda le gusta tomar inspiración política de los acontecimientos actuales. ¿Cómo los transformas en algo hermoso, en algo que quieras usar?
La historia ha demostrado que el conflicto también produce arte increíble. Tal vez porque tenemos que encontrar luz y esperanza en algún lugar en medio del caos y la miseria. Cuando esta luz de esperanza se convierte en algo artístico, la gente quiere formar parte de ello, usarlo, leerlo o verlo. 

¿Tus colecciones tienen referencias a esta interacción entre la política y la cultura?
Siempre se ve la conexión entre la política y la cultura en mi obra, pero encontrar la manera correcta de expresar este concepto en la moda no es fácil. A menudo encuentro las respuestas a mis preguntas en la historia o en el arte.

¿La situación política en Ucrania en los últimos años ha cambiado tu obra y la estética de tu moda?
Mi estética no ha cambiado. Pero ha influido en mi forma de trabajar, debido a que la situación política trae inestabilidad consigo y hay que adaptarse a eso.

¿Por qué utilizas el alfabeto cirílico en tu ropa?
Los estampados cirílicos son mi forma de hablar de los acontecimientos actuales en Ucrania. También están influenciados por mi padre y su trabajo para la Unión Soviética. Él era un artista e hizo carteles soviéticos con lemas. Esta estética siempre me fascinó, es muy fuerte.

Tus siluetas son siempre muy concisas y casi combativas. ¿Qué es lo que dicen sobre el cuerpo de una mujer?
El cuerpo femenino es muy sensible y quiero protegerlo. Realmente no me gusta la idea de mostrar sexualidad; creo que eso es vulgar. Prefiero mantener la sexualidad del cuerpo oculta, donde solo la puedes ver a través de la llama de los ojos de una persona, por la fuerte silueta de su ropa. Al crear este tipo de ropa estoy tratando de mostrar el interesante mundo interior de la mujer.

También describes el "cuerpo de la mujer como un instrumento", que es una referencia importante en tus colecciones. ¿Qué significa eso?
Se trata solo de jugar con los contrastes.

¿Qué importancia tienen los colores para ti? Utilizas una gran cantidad de rojo, blanco y negro en tus colecciones. ¿Su interacción es importante, o cada color tiene cierto significado para ti?
Por un lado, los colores representan al artista Kazimir Malevich, a quien admiro. Además, estos colores representan mis raíces, rojo, blanco y negro son los colores utilizados en la ropa tradicional de Ucrania. Pero luego le he dado significado a cada uno de los colores: el negro significa trabajo, el rojo alegría y el blanco paz.

Otra diseñadora ucraniana que trabaja con atuendos nacionales es Vita Kin. El uso de ella parece ser más tradicional, mientras que tu moda parece ser más progresista e incluso provocativa.
Para mí, las tradiciones nacionales ucranianas son tan sutiles, que tengo miedo de hacer referencia a ellas. No estoy lista para hacer eso todavía. Los símbolos y colores deben estar en armonía. Nuestros antepasados los utilizan para protegerse y proteger a sus familias.No siempre estoy de acuerdo con lo que hace Vita Kin en todos los aspectos de su arte. Pero todos harán lo que quieren hacer. Mi moda no es solo para Ucrania, es para el mundo entero.

yuliayefimtchuk.com

Mood Board primavera/verano 2016

Credits


Texto Lisa Riehl 
Fotografía Michaël Smits
Producción y estilismo Erik Raynal
Peinado y Maquillaje Marianna Serwa
Modelo Petra @ Elite Prague
Video Fritz Marlon Schiffers
Estilismo Erik Raynal
Modelos Benjamin, Adam y Hannes @ Tomorrow Is Another Day

Tagged:
Ucrania
nuevos diseñadores
yulia yefimtchuk
entrevistas de moda