© Editions Rizzoli

10 parejas creativas: los genios de la moda vienen en pares

Desde Rick Owens y Michèle Lamy hasta Alexander McQueen y Shaun Leane, el nuevo libro de Lou Stoppard se enfoca en los icónicos dúos detrás de las imágenes y shows más creativos de la moda.

por Charlotte Gush; traducido por Laura Castro
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08 Septiembre 2017, 2:12pm

© Editions Rizzoli

Fashion Together, el nuevo libro de Lou Stoppard sobre los icónicos colaboradores creativos de la moda moderna, comienza con una ecuación: 1 + 1 = 3. A modo de explicación, Andrew Bolton (curador en jefe del Costume Institute del Met Museum, e indiscutible estrella del documental de la Gala del Met The First Monday In May) escribe en su prólogo: "La moda, por naturaleza propia, es colaborativa" —cada pareja es más grande que la suma de sus partes—.

"Un genio solitario da lugar a una gran historia, pero las colecciones y fotografías más grandiosas son resultado de las aportación de varios genios", señala Lou en su introducción. Cada una de las 18 parejas de creativos de la moda perfiladas y entrevistadas para el libro son un testimonio de la veracidad de esta afirmación, y a través del incisivo interrogatorio de Lou revelan anécdotas que son conmovedoras y muy divertidas. ¿Sabías, por ejemplo, que Andreas Kronthaler se ganó a Vivienne Westwood con una vaca de papel maché?

Fashion Together de Lou Stoppard. Publicado por Rizzoli.

Aparte de la escritura y su papel como editora de SHOWstudio, Lou es también curadora, por lo que el libro Fashion Together (que será lanzado el 24 de octubre) se verá complementado por una exposición del mismo nombre. La exposición cuenta con una selección del trabajo de las parejas creativas presentes en el libro. La entrada será gratuita y estará abierta al público del viernes 8 de septiembre al 13 de enero de 2018 en Fashion Space Gallery en el centro de Londres. Antes de la inauguración, Lou le dio a i-D un vistazo previo de las sorprendentes imágenes y anécdotas intrigantes del libro...

Rick Owens y Michèle Lamy. Fotografía © Danielle Levitt.

Rick Owens y Michèle Lamy
Michèle Lamy, quien es francesa, conoció al nativo de California Rick Owens en Los Ángeles en 1990. Ella le dio su primera oportunidad en la moda, dándole el trabajo de diseñar ropa masculina para su ahora desaparecida marca homónima. En 1994 Rick inició su propia marca y en 2003 se restablecieron en París, donde se casaron en 2006.

Michèle Lamy: "Hemos estado juntos por casi treinta años. Él es olímpico y yo soy deleuziana. Hay muchas cosas que hacemos juntos, ¡algunas de ellas no es necesario que las sepas!".
Rick Owens: "Nos complementamos mutuamente. A mí me gusta llegar a mi meta yendo del punto A al punto B en línea completamente recta, y a Michèle le gusta disfrutar del viaje".

Shaun Leane y Alexander McQueen. Fotografía © Ann Ray.

Shaun Leane y Alexander McQueen
El joyero Shaun Leane y Lee Alexander McQueen también se conocieron en 1990, a través de amigos mutuos que bebían juntos en bares de Soho. Su primera colaboración fue en la célebre colección otoño/invierno 1995 de McQueen, Highland Rape. Las joyas vanguardistas que hicieron juntos hasta el suicidio de McQueen en 2010 son legendarias.

Shaun Leane habla de Highland Rape: "En realidad no vi el show. Estaba tan lleno que tuvieron que cerrar las puertas. No sé si lo hizo a propósito, pero la invitación fue una fotocopia en tamaño carta americano —cualquiera podía fotocopiarla—. Yo estaba afuera con mi madre tratando de entrar.

Gareth Pugh y Ruth Hogben
El diseñador Gareth Pugh y la cineasta Ruth Hogben se conocieron mientras Ruth trabajaba como asistente fotográfica y editora de películas para Nick Knight, entre 2005 y 2009. Ruth dejó su trabajo con Nick un viernes y el lunes siguiente comenzó a trabajar en un video para Gareth (arriba). En el video podemos ver su colección otoño/invierno 2009, y esa temporada en París fue proyectado en lugar de llevar a cabo un desfile.

Gareth Pugh: "De hecho le mentí al Chambre Syndicale, el cual organiza el calendario de la Semana de la Moda de París, diciéndoles que prepararía un show, porque quería conservar un horario estelar. Todos llegaron pensando que verían un desfile. Pensé que tendría muchos problemas por ello, porque son muy, muy estrictos en París".
Ruth Hogben: "Las dimensiones de la ropa de Gareth son fantásticas. Las matemáticas de las prendas son increíblemente perfectas para el cine y la imagen en movimiento, y creo que eso no sucedió por error".

Viktor yRolf. Fotografía © Inez and Vinoodh.

Viktor Horsting y Rolf Snoeren
El duo doppelgänger de diseño formado por Viktor y Rolf trabaja en Amsterdam y es conocido por sus creaciones exuberantes y fantásticas. Nacidos en pequeñas ciudades cercanas al sur de los Países Bajos, se conocieron en la escuela en 1988. En 1992 ambos se graduaron del ArtEZ Institute of the Arts en Arnhem, y ganaron un concurso de diseño de moda un año más tarde.

Rolf Snoeren: "Nunca nos propusimos convertirnos en una marca. Participamos en un gran concurso de diseño [el Festival Internacional de Moda y Fotografía] en 1993 en Hyères, Francia, y cuando ganamos la gente simplemente asumió que éramos una marca, por lo que decidimos continuar así y nos convertimos en una".
Viktor Horsting: "Ambos somos bastante introvertidos, a ambos nos parecía que habíamos tenido una infancia muy aburrida y creo que desarrollamos un mecanismo similar para superar ese aburrimiento: a ambos nos gustaba dibujar, nos gustaba leer; ambos nos escapábamos en nuestra mente, escapando al mundo de la fantasía".

Fotografía © Inez y Vinoodh.

Inez van Lamsweerde y Vinoodh Matadin
Inez and Vinoodh (como se conocen colectivamente en la industria) son ambas de Amsterdam, y se conocieron estudiando diseño de moda en Akademie Vogue ahí. Comenzaron a trabajar juntas en 1986, con Inez fotografiando las colecciones de la marca ahora extinta de Vinoodh, Lawina. Seis años después se convirtieron en pareja, más tarde se casaron y tuvieron un hijo. Como fotógrafas, toman fotos juntas usando dos cámaras, una cada una.

Vinoodh Matadin nos habla del valor de usar dos cámaras: "El ejemplo más hermoso de esto fue la primera vez que fotografiamos a Tom Cruise. Inez estaba directamente frente a él y él estaba completamente enfocado en ella, mientras yo estaba husmeando alrededor tomando todas las fotografías. Eso reveló otro aspecto de él del que no era consciente".
Inez van Lamsweerde: "Un aspecto más introvertido o más suave. Olvidó por completo que Vinoodh estaba caminando por ahí con una cámara también... Es una gran práctica, porque captura los dos lados de alguien".

Carol Lim y Humberto Leon. Fotografía Sebastian Kim.

Carol Lim y Humberto Leon
Carol y Humberto se conocieron siendo estudiantes a través de un amigo mutuo en la Universidad de California, Berkeley. Basándose en su amor compartido por la ropa, fundaron la ahora icónica tienda de Nueva York Opening Ceremony en 2002. Fueron nombrados directores creativos conjuntos de Kenzo en 2011.

Humberto Leon: "No creo que habláramos de moda, simplemente nos gustaba ir de compras. Estábamos realmente interesados en la ropa. Esto fue obviamente antes del Internet, así que todavía pertenecíamos a la tribu donde la vestimenta representaba el tipo de gente con la que querías rodearte".
Carol Lim: "No había nada en Howard Street antes de Opening Ceremony. Estaba nuestra tienda, un pequeño lugar donde reparaban zapatos que ya desapareció, y una central de bomberos. Nuestra calle estaba completamente vacía y la mayoría de los negocios eran salones de masaje o prostíbulos".

Thom Browne otoño/invierno 2015. Fotografía Ash Kingston.

Thom Browne y Stephen Jones
El diseñador estadounidense Thom Browne y el sombrerero británico Stephen Jones se conocieron a través de la pareja de Thom, Andrew Bolton. La marca Thom Brown se lanzó en 2001, y comenzó a producir ready-to-wear en 2003, pero no fue sino hasta finales de 2013 que comenzaron a trabajar juntos, con Stephen haciendo sombreros parecidos a animales para el desfile otoño/invierno 2014 de Thom.

Thom Browne: "De inmediato se hizo evidente que trabajaríamos bien juntos, en parte porque tengo ideas muy infantiles. No vengo de un ambiente muy intelectual... Mis referencias son Bugs Bunny y los Flintstones, y las de Stephen son Proust y Sartre".
Stephen Jones: "También me encanta Bugs Bunny."

Philip Treacy e Isabella Blow. Fotografía © Kevin Davies.

Philip Treacy e Isabella Blow
El sombrerero Philip Treacy se mudó de Irlanda a Londres en 1988 para estudiar en el Royal College of Art. Un año más tarde, hizo un sombrero para Michael Roberts, editor de moda de la revista Tatler, el cual captó la atención de la estilista Isabella Blow. Ella comenzó a llamarlo al estudio de RCA, y lo comisionó para hacer un sombrero para su boda con Detmar Blow en 1998, así continuó haciendo sombreros para ella hasta su muerte en 2007.

Philip Treacy: "Una vez le hice un sombrero tipo birrete para un evento, y le pregunté qué tan ancho lo quería y ella siguió haciendo gestos cada vez más grandes. Así que lo hice tan amplio como lo quería, y no pudo pasar por la puerta. Tuvo que entrar a la fiesta por la entrada lateral".

Nick Knight y Daphne Guinness
El fotógrafo Nick Knight y la diseñadora de moda Daphne Guinness han trabajado juntos en una serie de campañas fotográficas revolucionarias, incluyendo Visions Couture, con el propio guardarropa de Alta Costura de Daphne en 2012, y Splash!, un ambicioso proyecto en el que una imagen de Daphne siendo salpicada de agua se transforma en un vestido real de Iris Van Herpen.

Nick Knight: "Supe de ti, Daphne, a través de Lee —Alexander McQueen—. Creo que la primera vez que te conocí en persona fue después de un concierto de Lady Gaga. Todos fuimos a un restaurante chino".
Daphne Guinness: "Creo que siempre estaré intrigada e inspirada al trabajar con Nick... Me gusta que me lleven al límite. Con Nick he estado en un trapecio, he estado desnuda y me han salpicado de agua. Muchas personas sólo hacen fotos de belleza".

Vivienne Westwood y Andreas Kronthaler. Fotografía © Juergen Teller.

Vivienne Westwood y Andreas Kronthaler
Los diseñadores Vivienne Westwood y Andreas Kronthaler se conocieron en 1988, cuando Andreas era estudiante en una clase que impartía Vivienne en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena. Han estado juntos desde entonces, con Andreas mudándose a trabajar con Vivienne en Londres poco después de que se conocieran. Se casaron en 1993 y continúan trabajando juntos, con Vivienne renombrando su Gold Label como "Andreas Kronthaler for Vivienne Westwood" en 2016 para reconocer su trabajo como director creativo.

Andreas Kronthaler: "Recuerdo una vez que le pidió a todos sus estudiantes que hicieran algo en papel maché, y no me preguntes por qué pero hice una vaca... Vivienne la vio y me preguntó por qué hice una vaca y le dije que pensaba que las vacas se veían adorables y tenían unos ojos muy lindos, y ella se rió".
Vivienne Westwood: "Se veía muy desconcertado cuando le pregunté por qué había hecho una vaca, y su respuesta fue 'porque es la criatura más hermosa del mundo', y se suponía que yo debía saberlo de alguna manera. Me miró con sus ojos azules y grandes pestañas, como esas que le había pintado a la vaca, y simplemente se me quedó mirando y dijo eso".

'Fashion Together' de Lou Stoppard, publicado por Rizzoli, será lanzado el 24 de octubre. Puedes pre-ordenar una copia ahora de Claire de Rouen Books. 'Fashion Together', la exposición, es gratuita y está abierta al público del 8 de septiembre al 13 de enero de 2018 en Fashion Space Gallery en el London College of Fashion.

Imágenes cortesía de Rizzolli, con la excepción de: Carol Lim y Humberto León, fotografía Sebastian Kim. Thom Browne otoño/invierno 2015, fotografía Ash Kingston.

Este artículo apareció originalmente en i-D UK.