Fotografía Daniel Jackson

el pasado, presente, y futuro de stüssy

Ve el preview que nos comparten Alastair McKimm, director de moda de i-D, y Ryan Willms, director creativo de 'An IDEA book about T-shirts by Stüssy'.

por Emily Manning; traducido por Laura Castro
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ago. 22 2017, 3:50pm

Fotografía Daniel Jackson

Alastair McKimm y Ryan Willms crecieron a 8,000 km de distancia uno del otro, el Director de Moda de i-D, en la costa de Irlanda del Norte, y Willms, quien trabaja en dirección creativa y proyectos especiales, en la Isla de Vancouver. Ninguno de los dos vivía muy cerca de Laguna Beach, pero ambos desarrollaron una obsesión adolescente con Stüssy.

Durante casi 40 años, la marca pionera del Sur de California ha establecido una tribu verdaderamente mundial de surfistas, skaters, ravers, líderes del hip hop y humanos provenientes desde Tijuana hasta Taiwán. "Lo que es genial de la marca es que ha sido adoptada por diferentes subculturas en diversas partes del mundo en distintos momentos. En California, fue adoptada por skaters y surfistas. En Nueva York, por la cultura del hip hop.En Londres, por la del club y el rave —explica Willms—. Significa cosas diferentes para las personas geográficamente y generacionalmente diferentes".

Fotografía Ryan Willms

El par explora el legado intercultural e intercontinental tan único de Stüssy en su nuevo y deslumbrante libro. Y lo hacen enfocándose exclusivamente en la prenda más ubicua, democrática, impactante e icónica: la camiseta.

Publicado por la biblioteca residente de libros raros de Dover Street Market, An IDEA book about T-Shirts by Stüssy es sin lugar a duda uno de los títulos de la moda más fascinantes del año. Incluye una selección de imágenes sacadas del archivo de cuatro décadas de Stüssy: tomas francas de detrás de cámaras, sus primeras campañas, gráficos hechos a mano y editoriales de revistas. El libro también incluye entrevistas con las autoridades actuales de la camiseta, como Brendon Babenzien, Cali Thornhill-Dewitt y Venus X.

Fotografía Inez & Vinoodh

Esto por sí solo es un proyecto épico. Pero el aspecto más emocionante del trabajo de McKimm y Willms es el nuevo sesgo que le han dado a la histórica historia de Stüssy. Mientras desentrañaban las imágenes del archivo de la marca, el dúo encontró una serie de camisetas Stüssy de los años 80 y 90. Luego se acercaron a un grupo de colaboradores fotográficos, y les pidieron que hicieran nuevas fotos con las camisetas.

La lista de colaboradores del libro es una especie de alineación de los Chicago Bulls de 1996 pero en la fotografía de moda contemporánea. Líderes de la industria iconoclasta como Alasdair McLellan, Amy Troost, Marcopoulos, Collier Schorr, Daniel Martensen, Daniel Jackson, Glen Luchford, Inez y Vinoodh, Josh Olins, Mario Sorrenti, Terry Richardson y Willy Vanderperre crearon todos imágenes tan refrescantes y variadas como su trabajo en las páginas de i-D.

Fotografía Collier Schorr

Como si todo esto no fuera suficiente (en serio, hay más), Dover Street Market va a lanzar una retrospectiva de la camiseta para coincidir con el lanzamiento del libro el 25 de agosto. Ocho de las camisetas de archivo que aparecen en el libro serán reeditadas y vendidas en las sucursales de DSM de todo el mundo junto con dos nuevas camisetas en colaboración con DSM. Además de estas camisetas de archivo, Stüssy ha creado una playera completamente nueva y de edición limitada en colaboración con McKimm para conmemorar el proyecto, y una camiseta especial con IDEA que será lanzada en línea y en las tiendas Chapter de Stüssy.

Antes del lanzamiento del libro, McKimm y Willms nos hablan de sus primeros recuerdos del equipo de surf de Stüssy y nos comparten un pequeño vistazo de las nuevas imágenes. Si tanta emoción te hace sudar, cámbiate la camiseta.

Fotografía Alasdair McLellan

¿Cuál fue la primera pieza de Stüssy que recuerdan haber tenido? ¿Qué significaba la marca para ustedes mientras crecían?
AM: Stüssy se siente como una marca con la que, a nivel mundial, todos crecieron. No era sólo una marca estadounidense, era muy internacional. Cuando publiqué las primeras fotos de esta colaboración en Instagram, mis amigos de Australia, de casa, de Japón, de todo el mundo dijeron: 'Ay, Dios mío, no puedo creer que hayas hecho algo con Stüssy'. Todos la usaban, sin importar a qué se dedicaran. Para mí, realmente representaba el crossover entre el surf y el skating, que era lo que a mí me gustaba.
RW: Absolutamente. Crecí en la costa oeste de Canadá, donde Stüssy era menos visible. Pero empecé a ir a Hawaii con mis padres cuando tenía 10 años. Ahí había tiendas de surf, y chicos que usaban camisas que decían Stüssy, específicamente.
AM: Yo estaba en Irlanda del Norte surfeando cuando no tenía que estar en la escuela. Recuerdo que, en los 90, tenía una sudadera con un personaje en la parte delantera —un tipo con una pequeña corona rota, y decía: "Knowledge is King"—. Usé esa sudadera hasta el cansancio. Ni siquiera sé cómo la conseguí. Alguien me la ha de haber comprado porque eso fue antes de que tuviera dinero para gastar. La silueta que hicimos para la nueva edición especial de la camiseta está basada en parte en esa sudadera, en ese personaje de la corona. También se basa en parte en la imagen de Natalie Westling que Willy [Vanderperre] y yo hicimos para i-D. Natalie lleva una camiseta de Stüssy en los brazos. Así que tomamos esa silueta y jugamos con ella. Ahora bien, el gráfico es más un guiño a la vieja escuela de Stüssy de los años 80.

Fotografía Dan Martensen

También se parece a esa imagen de Tyrone Lebon del niño con la corona Stüssy en Jamaica.
AM: Exactamente, también hicimos referencia a esa imagen. [Éste gráfico] toma de alguna manera todas esas cosas y las conjunta de una forma nueva.

RW: Eso es en lo que Shawn [Stüssy] era tan increíble. Podía tomar ideas de todas partes —de Comme des Garcons, de otras marcas de skate o de las letras de los Talking Heads—, y hacer algo completamente nuevo con ellas.

Creo que realmente pusieron ese ethos en práctica con este libro. ¿Cómo decidieron con qué fotógrafos querían trabajar en los nuevos retratos? ¿Y cómo eligieron qué camisetas de archivo enviarles?
AM: Fue una amplia variedad de fotógrafos; queríamos tener diferentes voces. Pero en realidad, todos ellos son personas con las que tenemos una gran relación. Debía ser gente a la que pudiéramos llamar y explicarle el proyecto personalmente. Y el haberles dando a los fotógrafos carta blanca hizo que fuera un proyecto fácil de abordar en cierta forma. Elegí las camisetas que pensé que tendrían más sentido para la estética de cada uno de los fotógrafos. Entonces, podrían hacer lo que quisieran. El único parámetro era que debía tener una extensión de entre dos y seis páginas. Así que, para Ryan y para mí, fue un poco un trabajo de producción.

Fotografía Glen Luchford

¿Les sorprendieron los resultados de alguien en particular?
AM: Todos, en cierto modo. Simplemente lanzas tu proyecto al mundo y esperas a ver qué es lo que te devuelve. Todo el mundo hizo cosas diferentes y especiales. Las primeras imágenes que nos llegaron fueron las de Glen [Luchford's], y estoy obsesionado con ellas. Willy [Vanderperre] hizo naturaleza muerta. Mario [Sorrenti] fotografió a Freja [Beja], e hizo que se viera muy elevado. Casi como si fueran pinturas. Dan Jackson llevó a cabo un casting abierto de todo un día, donde fotografió a cientos de personas usando la camiseta. Otras personas tomaron las fotografías mientras trabajaban en otros proyectos, o ya al final del día. Se trataba de fotografiar a su casting favorito, o su actividad favorita. Inez y Vinoodh recrearon una imagen que hicieron hace diez años —su hijo con su amigo de la escuela—. Amy fotografió a Syd, mi asistente, y a la hija de nuestra amiga con la misma playera. Terry [Richardson] tomó fotografías al norte de Woodstock, que es donde ahora pasa la mitad de su tiempo. ¡Fotografió a Skinny usando la camiseta en el baño!
RW: Cuando Glen envió sus primeras fotos, yo de inmediato dije: 'Ok, esto va a funcionar'.

Fotografía Terry Richardson

Háblenme de la sección archivística del libro.
AM: ¡Es una biblioteca de referencia que voy a usar para siempre!
RW: Son viejas campañas, viejas fotos, fotos que tomaron algunos de mis amigos que nunca se publicaron en ninguna parte. En la oficina, tienen todas esas imágenes que solían enviarse a las impresoras de camisetas antes de que todo fuera hecho digitalmente. Todos son diseños e instrucciones hechos a mano para la elaboración de los gráficos de las camisetas. Emmy [Coats, la directora de relaciones publicas de Stüssy, quien ha estado en la marca desde el primer día] encontró una fotografía de 5x7 tomada tras bambalinas en una campaña de los 80 dentro una caja de zapatos o algo así. También descubrimos algunas fotografías que Terry tomó en 2001.
AM: Es como una pequeña cápsula del tiempo. Cubre la historia de la marca, pero le añade algo nuevo a esa historia.
RW: Estoy emocionado de que la gente lo tome y vea los nuevos editoriales, los asombrosos colaboradores, todas las nuevas imágenes. Pero para cuando lleguen a esta sección archivística, una vez que la hayan visto un par de veces, quedarán absortos en todas esas cosas antiguas y nostálgicas. Es casi como tener dos libros en uno.
AM: Me sorprendió la gran cantidad de imágenes que no había visto antes. Incluso de números viejos de i-D. Lee McQueen usando una camiseta de Stüssy. ¿Ése es Beavis o Butthead?
RW y EM: ¡Beavis!

Fotografía Josh Olins

También hay mucho texto en el libro.
RW: El primer ensayo es de Gary Warnett —el máximo experto, él lo sabe todo—. Una vez le pedí que escribiera sobre Gore-Tex cuando Stüssy hizo una colaboración con ellos, ¡y escribió 4,000 palabras sobre la historia de Gore-Tex! También tenemos las entrevistas que le hicimos a algunas personas con respecto a las camisetas. Personas que en cierta forma han usado camisetas generalmente.
AM: La manera en que está conforma el libro, casi parece una revista médica. Es muy informativo.
RW: La camiseta es un medio verdaderamente increíble. Es útil para el arte, la política, las subculturas. Quería hablar de la camiseta desde esa perspectiva. De qué tan importante y democrática es como medio.

Fotografía Ari Marcopoulos

Las camisetas son un género de expresión personal completamente aparte, una forma de comunicarse sin siquiera hablar con alguien. Además el lenguaje de las camisetas a menudo puede ser bastante audaz. En mi camino hacia acá, vi a un chico con una camiseta que decía: "Fuck Love, I'm a Sucka For Seccess". Sin embargo, las camisetas también tienen este tipo de ternura profundamente personal y silenciosa. Uno las comparte con la gente; se vuelven más suaves con el tiempo. Este libro captura todos esos diferentes aspectos.
AM: Estamos bastante acostumbrados a que la camiseta sea un lugar muy común. Pero cuando la ves con más atención, hay mucho que analizar. Tengo una camiseta Stüssy que me puse hasta el cansancio cuando era nueva y completamente negra. Cuanto más desgastada estaba, Amy más quería usarla. Ahora es gris y sin mangas, y ya es suya. Hay muchas fotos de nosotros donde estoy usando la camiseta, y un año después, eso cambió.
RW: Lo que David de IDEA dijo la primera vez que me reuní con él para hablar sobre este proyecto es que la marca es ahora propiedad de las personas que la han ido adoptando a lo largo de los años. Creo que eso nos incluye.
AM: Utilizamos mucho la palabra "tribu" en la moda, pero Stüssy realmente lo es.
RW: Tiene mucha historia. Inventó todo un género con algo tan simple como una camiseta.

An IDEA book about T-Shirt by Stüssy, de Ryan Willms y Alastair McKimm, se lanzará en Dover Street el 25 de agosto de 2017.

Fotografía Mario Sorrenti
Fotografía Willy Vanderperre
Fotografía Amy Troost

Este artículo apareció originalmente en i-D UK.