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Beverly's abre su art bar en DF durante este fin de semana

La unión más perfecta y divertida entre tomar tragos y conocer arte emergente. El art bar neoyorquino abre una sucursal para la semana del arte en México. Hablamos con Leah Dixon de Beverly's sobre como los artistas que ellos exhiben tienen que saber...

Cheryl Santos

Ok, Leah… ¿Qué es un art bar?
Qué es un art bar… bueno, pues, mis socios y yo habíamos estado trabajando en la industria del servicio en el Lower East Side por siglos. Yo soy artista, ellos están involucrados en el mundo del arte, y vimos las galerías mudarse [al vecindario], cada vez más y más artistas regresaban a Chinatown, porque Brooklyn se volvía cada vez más caro y parecía un paso lógico y un nicho emocionante que nadie había tomado, el cual es el cruce de la industria de servicios y el mundo del arte. Pensamos cómo nosotros podemos presentar oportunidades para los artistas en un ambiente social, sin necesariamente tener que estar restringidos por estar presentados en una galería de arte comercial.

Entonces ¿crees que la migración de Brooklyn a Manhattan es natural?
Totalmente, lo pienso y está sucediendo cada vez más, y sí creo que en parte está sucediendo porque Beverly's reunió a un grupo de gente que son artistas de la escena o son curiosos de una manera abierta y democrática, Beverly's es nada pretencioso, todos están ahí solo bailando, divirtiéndose, la gente es muy amigable.

¿Qué sería lo completamente opuesto a Beverly's?
Yo diría que… creo que una galería de arte de Chelsea alrededor de 2008, sería nuestro completo opuesto. 


Dan Sutti y Leah Dixon de Beverly's NYC.

¿Se consideran como un lugar único en Chinatown?
Yo había estado trabajando en un bar que estaba a la vuelta [de Beverly's], y cuando supe que lo iban a cerrar porque lo compraron, se volvió súper claro para mí que había esta necesidad de que hubiera algo que llenara este espacio. Entonces, yo tenía la experiencia, tenía gente con la cual trabajar -había estado hablando con Dan antes sobre eventualmente abrir 'algo'- conocíamos gente que les emocionaba la idea, y simplemente parecía que era como 'no lo pienses mucho, solo hazlo, hazlo, hazlo', y todo el apoyo que obtuvimos en el camino antes de abrirlo fue increíble. Inclusive hasta el día de hoy, Beverly's es una bestia que continua creciendo, hacemos todas estas cosas que no son típicas de un bar, pero tiene sentido porque la gente que va a un bar tiene esta curiosidad y le gusta socializar, entonces la cruza con el mundo del arte se siente muy natural para nosotros.

¿Cuántas veces han abierto estas 'sucursales' de Beverly's en el mundo?
Esta es la segunda vez que hacemos algo de este tamaño. La primera fue en Miami, en la feria de Untitled en 2013, eso fue enorme, pero lo hemos hecho otras veces en galerías, hemos hecho varios pop-up bars. Básicamente tomamos cualquier oportunidad que se nos presenta y que creamos sea una buena plataforma para que los artistas expongan y podamos colaborar. 

¿Quiénes son los artistas regulares de Beverly's?
Hemos trabajado mucho con Barnett Cohen, un artista basado en LA, -con él hicimos el proyecto en Miami- Johnny Tragedy y Loney Abrams que están aquí para la feria… Dios, es difícil nombrarlos a todos como regulares, honestamente hemos trabajado con alrededor de 100 artistas, es una locura con cuantos. La mayoría son de NY y otros de LA y Miami, pero nos gusta mostrar a gente que ama Beverly's, que entienda el ambiente, que entienda lo que representamos, que les interesen las dinámicas sociales de la situación. Nos gustan los artistas a los que les guste bailar, jajaja. Si puedes ir hasta abajo en la pista de baile, realmente lo apreciamos.

¿Qué piensas de esos comentarios negativos sobre que un bar minimiza el concepto del arte?
En mi opinión, los artistas más interesantes trabajan dentro de un contexto, y muchas veces una galería niega el contexto, remueve el contexto; creo que muchos de los artistas están hambrientos por una situación en la que puedan lidiar con las especificaciones de un espacio en particular. Por decir, Beverly's es muy muy específico: es ruidoso, la luz es MUY rosa, las cosas tienen que ser de cierta manera porque hay cientos de personas que entran y salen constantemente, además de que también existe dentro de este cuarto donde tienes gente del mundo del arte que vienen a tomar después de su trabajo en una galería, entonces siguen teniendo esta mentalidad y punto de vista, pero el contexto es totalmente distinto, porque ya no solo están en el trabajo, ahora están socializando. Entonces ven el arte de Beverly's de una manera completamente distinta. Muchos de los artistas que han exhibido en el bar han tenido increíbles oportunidades, por eso, a diferencia del tráfico lento de un opening de una galería, miles de personas ven el trabajo que está en Beverly's durante el fin de semana -jueves, viernes y sábado.

¿La gente se muestra curiosa por el arte que ahí exhiben?
Muchísimo. La gente a veces se pone triste, extrañan piezas, o simplemente sugieren a alguien que les parece podría entrar en nuestro contexto. Dentro del bar la gente habla del arte sin parar.

Beverly's es una bestia que no solo está creciendo, también siempre está cambiando…
Creo que hay algo increíblemente neoyorquino acerca de esta amalgama entre un negocio de la calle -donde cualquiera puede entrar, y como en esencia somos un bar de hip hop, la gente baila- con el arte; porque existe el deseo del artista de tener una audiencia muy diversa, que no solo provenga del mundo del arte. Esa combinación para mí, es muy honesta y muy neoyorquina, y que yo conozca, Beverly's es el único lugar que reúne ambas cosas en NY.

Pues ustedes parecen estar lográndolo.
¡Sí! Digo, es Manhattan, es el lugar más caro del hemisferio oeste. Es una enorme responsabilidad que viene con administrar un bar. Tenemos que lidiar con -aparte del manejo de arte- el mantener el bar surtido, hacer inventario, lidiar con nuestros empleados, es un trabajo de siete días a la semana, las 24 horas al día viviendo, respirando donde los problemas surgen o las cosas cambian, y aún así siempre bailamos y tomamos mucho tequila. Pero lo que lo hace increíble es que, todos los que trabajamos juntos, entre mis socios y yo, disfrutamos cada segundo que pasamos juntos.

Si Beverly's fuera una mujer latina, ¿cómo sería?
Sería temeraria, no aceptaría la mierda de ningún hombre. Bailaría realmente duro con sus amigas, llegaría muy abajo en la pista, no sería tímida, sería muy llamativa.

¿Qué piensas de Material Art Fair?
Creo que es increíble, desearía que hubiera más oportunidades como esta, no solo en México, en general. Estar en México es realmente especial. Somos amigos de los directores -Brett [Schultz] y Daniela [Elbahara]- así que trabajar con la familia, es increíble. El nivel de confianza que puedo ver entre Daniela y Brett y sus expositores, demuestra que son muy abiertos; hay este tipo de ambiente de apoyo entre los galeristas, expositores y artistas, y el hecho de que sea pequeña hace posible que haya un poco de intimidad que es difícil de encontrar en eventos más grandes.

¿Qué otras ferias de arte son similares a lo que busca Beverly's?
Amo Untitled, he trabajado con Omar [López-Chahoud] mucho, individualmente y con Beverly's. Nada Miami, Nada New York, tienen un equipo increíble. Nos gustan mucha gente joven que está apoyando este tipo de oportunidades por las razones correctas.

¿Cuál es tu lugar favorito en México?
Creo que el lugar que amé más fue cuando fuimos es el Centro ¡tienen todos estos materiales tan distintos! Desearía algo así en Nueva York, digo, tenemos Canal Street que es como una mini versión de eso, pero la escala en la Ciudad de México simplemente me voló la cabeza. Todo lo que puedo desear, cualquier material está ahí, es bastante cool. Además pude practicar mi español, jajaja.

¿Has aprendido los términos en español para hablar de arte aquí?
¿Cómo para hacer una crítica? jaja. Siento que sé tres tipos distintos de español, uno: cómo moverme por el Centro; dos: como moverme en una ferretería; tres: cómo hablar de arte, jajaja.

Dime tres palabras en español que más has escuchado en esta semana del arte en DF.
Ok, serían, "precioso", "intervención", "colaboración". Más "intervención" que otra cosa, jaja.

¿Podrías relacionar a algunos de los artistas o socios de Beverly's con una canción de hip hop?
¡Sí, sí, totalmente puedo hacer eso! Ok…

Hugo Montoya: Let's Get It - Ca$h Out ft. Wiz Khalifa, Ty Dolla $ign
There There: Crazy In Love - Beyoncé ft. JAY-Z
Dan Sutti (es difícil porque paso mucho tiempo con él): Ridin Dirty - Chamillionaire
Daniela Elbahara: Beez In The Trap (Explicit) ft. 2 Chainz - Nicki Minaj
Brett Schultz: No Mediocre - T.I.

¿Cuál sería el atuendo apropiado para ir a su art bar?
Oh gosh! Ok, yo diría, 'chicas, tal vez quieran usar biker shorts abajo de tu falda, a menos que quieras que todos vean tu trasero -lo cual también está muy bien, nos gustan los traseros- usa la menor ropa posible, se pone muy caliente. También, asegúrate de tener un buen peinado, entre más sudes, mejor se ve.

¿Qué es lo más emocionante para Beverly's este año?
No quiero ser cursi pero, creo que las cosas dentro del mundo del arte emergente están cambiando, hay más apoyo de una manera que parece muy genuina.

Haré arte hasta que me muera.

beverlysnyc.com
Conoce el resto de la semana del arte en DF.

Credits


Texto Cheryl Santos
Fotografía Ana Hop
Imágenes cortesía de Beverly's