newhive es la nueva plataforma para el arte post internet

Hablamos con el comisario de un proyecto que está acercando el arte post internet a las masas.

por Tom Harrad
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30 Abril 2015, 4:25pm

Embedded Lullabies by May Waver

NewHive es una red social cuyo objetivo es compartir creatividad. Todo comienza con una pizarra en blanco en la que puedes usar todo tipo de elementos multimedia para dar rienda suelta a tu expresividad. Una plataforma un tanto anárquica y -como toda red social- llena de cosas extrañas y maravillosas.

NewHive está enfocado a la producción artística. Ilustraciones, fotografías, escritura, videos y bocetos digitales se combinan en una plataforma en la que los límites los pones tú, y donde el principal objetivo es fomentar el trabajo de nuevos talentos del arte, así como mostrar el trabajo de figuras establecidas como Molly Soda. Nos reunimos con Howard Lindsay, comisario y administrador del site.

Hola Howard, ¿puedes hablarnos sobre NewHive y sobre tu labor en el proyecto?
NewHive está construido por los artistas y para los artistas. Puedes subir con facilidad textos, fotos, vídeos, GIFs,... La accesibilidad de la plataforma atrae a una gran variedad de personas. Empecé a trabajar en esto en octubre de 2014. Siempre he sido un defensor de las prácticas online; hace cinco años eso significaba llevar el net art a una galería tradicional, hace dos años significaba facilitar las ventas de net art en el mercado secundario, y hoy en día significa trabajar principalmente con lo inmaterial.

La accesibilidad de las herramientas de NewHive permite llegar a artistas de muchas disciplinas diferentes, muchos de los cuales no habían trabajado online antes. Les ayudamos a producir sus versiones creativas. Algunos de ellos han trabajado en fotografía, vídeo e incluso poesía y encuentran en esta plataforma un instrumento para reunir diferentes medios de comunicación. Otros artistas, como Tara Sinn y Chris Shier son capaces de trabajar más con el editor de código del site y depender menos de las herramientas personalizadas.

Nos dirigimos a ampliar las perspectivas y el tipo de conversación en torno a las prácticas en red. En mis primeros seis meses, he organizado más de veinte nuevos lanzamientos de artistas como Addie Wagenknecht, Jonas Lund, Alexandra Gorczynski, Jacob Ciocci y Genevieve Belleveau -cada uno de los cuales está explorando diferentes aspectos de la cultura y el arte contemporáneo-. 

My Afterlife is So Boring by Tara Sinn

¿Cómo de importante es una comunidad online crítica con la producción y difusión de este tipo de trabajo?
El arte se experimenta cada vez más a través de la documentación y la audiencia ya no se limita a una ubicación geográfica específica. Esto significa que tenemos que ser más activos en esos espacios dinámicos. La responsabilidad de un comisario siempre ha sido la de crear un discurso crítico con el arte. Antes solía significar escribir largos ensayos académicos en catálogos impresos; ahora lo verdaderamente importante es entablar conversaciones públicas en la red.

Nuestro trabajo es interpretar y traducir, desde las primeras etapas de la investigación al proceso de archivo que se hace tras el cierre de una exposición. Cuando estaba trabajando con Jacob Ciocci sobre nuevas expresiones, me enviaba mails con reflexiones sobre creatividad DIY, artes y oficios, y sobre especialistas en estilo de vida como Martha Stewart. Al final le dije: "Jacob, creo que estos correos son parte de tu proyecto".

¿Está NewHive centrado específicamente en la presentación de artistas y nuevas voces?
Una cosa que me encanta de trabajar en la red es que no hay un sistema establecido, no hay reglas implícitas para lo que es aceptable. Trabajamos tanto con artistas que todavía están estudiando, como con aquellos que llevan décadas de trayectoria. Hay muchas ideas estúpidas en el mundo del arte sobre artistas emergentes frente a artistas consagrados, eso no importa en internet. Si tienes una idea atractiva, la gente te prestará atención. 

Pond by Alexandra Gorczynski

¿Estás descubriendo tendencias a través de NewHive? ¿Qué tipo de obra de arte es la que más abunda en la plataforma?
He escuchado a muchos artistas expresar su deseo de trabajar en la sombra, y creo que eso responde a la Facebook-ización de la web. Parece que en la actualidad necesitas presentar cierto tipo de imagen o marca para ser alguien. Somos demasiado complejos para existir dentro de perfiles sociales y los artistas están ansiosos por explorar otros lugares donde las identidades pueden ser más mutables. 

En respuesta a esto, hay un montón de obras profundamente personales en NewHive. A veces la franqueza y la vulnerabilidad que muestran algunos me impresiona; para ser honesto, esos son los artistas que no puedo sacarme de la cabeza. Todos buscamos sinceridad -o al menos una dimensión humana- en estos espacios sociales.

¿Cómo limitan o amplían el potencial creativo las herramientas que ofrece NewHive?
Se trata más de abrir ese potencial creativo a otro tipo de gente y preguntarles acerca de por qué han estado marginados o desanimados a participar en el mundo del arte. He conocido a un montón de mujeres que se centran en el trabajo visual primero para luego ajustarlo al código, y eso provocó que su práctica fuese más productiva y fluida. Sería irresponsable proponer una solución única, pero según mi experiencia, estas herramientas son un recurso útil, y por supuesto siempre es positivo formar parte de una comunidad solidaria con intereses compartidos.

¿Cuál es tu proceso para comisionar una nueva obra?
Comisionar una exposición online es mucho más sencillo que hacerlo de forma tradicional. Se trata de un proceso de investigación y conversación con los artistas, y a la vez estar atento a lo que sucede en el ámbito cultural. Jonas Lund creó recientemente Miami Feels: un agregador de datos en tiempo real que rastrea los feeds de redes sociales influyentes del mundo del arte para mostrar lo que se está creando y así poder anticiparse a lo que estaba por llegar. Cuando eliminas las limitaciones de un espacio físico, puedes enfocarte directamente en los conceptos y estética que te interesan y trabajar en esa dirección. 

Empty Space by Leah Beeferman

¿Cómo se mantiene el net art en internet -en términos visuales, ubicuidad de dispositivos portátiles, conectividad, etc…-?
La estética que caracteriza al net art será siempre parte de su ADN, pero ahora los artistas están creando trabajos tan variados como websites de arte, performance en redes sociales, ebooks, mixtapes multimedia, juegos,… Es un lugar de creación, exhibición y distribución.

¿Qué deberían ver los artistas en NewHive?
Hay muchos artistas increíbles en la plataforma, pero debería destacar a Betina Barbieri, Eimily Gaynor, Bryce Grates, Romy Durrant, Daniel Toumine, Katie Foster y Phoebe Jordan-Reilly. Siempre me llevo una sorpresa cuando abro mi navegador. 

newhive.com

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Texto Tom Harrad